Coronas de la Virgen y el Niño. 2007

 

Este juego de coronas para la Virgen y el Niño fueron realizados en 2007 por Orfebrería Juan Fernández de Sevilla. La corona de la Stma. Virgen fue donada por N.H.D. Isidro Márquez en memoria de su esposa fallecida, por lo que en su cruceta contiene las alianzas matrimoniales entrelazadas. Fue fue bendicida junto con la del Niño en la Solemne Función Principal del año 2007.

Ambas piezas, en plata de ley, siguen la línea clásica de las anteriores coronas de la Virgen, así como el formato levemente apaisado. Bebe de modelos dieciochescos, y la rocalla tiene un papel destacado en su ornamentación. Se compone de canasto alto, imperiales, y resplandor de motivos vegetales alternando rayos flamígeros y biselados. La corona del Niño reporoduce en menor formato el canasto de la de la Virgen

Corona. 1940

La corona tradicional de la Santísima Virgen, fue realizada expresamente para nuestra actual titular, tras ser destruida la anterior imagen y con ella la mayor parte de su ajuar.

Esta corona fue realizada en 1940 en joyería Valdés en Sevilla, prestigiosa casa de la que salió entre otras la corona de la Virgen de la Presentación de la Hermandad del Calvario. A diferencia de la anteriormente mencionada, con unas características muy identificativas, la corona de nuestra Amantísima Titular, reproduce con bastante exactitud las líneas de la corona realizada en 1850 y que fue destruida en la Guerra Civil. De inspiración neoclásica y con reminiscencias barrocas, se caracteriza por su formato levemente apaisado, su canasto bajo, altos imperiales, y resplandor de motivos vegetales y rayos biselados, rematando el conjunto la cruz sobre el orbe.

Fue donada por la que por aquel entonces era camarera de la Virgen, Dña. María Teresa Vides y su esposo D. Joaquín Moreno, como aparece grabado en la cruceta de la corona.

El manto procesional de la Santísima Virgen

Esta prenda del ajuar de la Virgen es una de las más significativas e identificativas, pues es el que todos hemos conocido siempre arropando a nuestra Madre.

El manto actual de salida no es el que siempre ha lucido la Virgen en sus salidas procesionales, pues hay constancia documental y gráfica de que la Santísima Virgen lució hasta el estreno de éste, otro de rico brocado de oro. Destacar también que por aquella época la Virgen era revestida completamente, por lo que el manto no lucía como el actual por detrás, sino sobre las piernas de la Virgen. Esta forma peculiar de vestir a la Virgen y que fue común en todo el siglo XIX, merece un tema aparte, complementado con las interesantes fotografías que se conservan.

Actualmente el manto que luce la Santísima Virgen en su solemne procesion de regreso a la ermita es una pieza de mayores dimensiones que el anterior de brocado, de color blanco y bordado en oro y sedas de colores. El manto fue estrenado en el año 1926, donado por Dña. Amparo de Berges y su ejecucion corrió a cargo de la Casa Garín de Valencia, taller que aún sigue en activo, y especializado en los trabajos en sedas y los brocados en oro artesanales. En sus orígenes la pieza estaba realizada sobre seda color beige, y rematado por un fleco que alterna el canutillo con los flecos de bellota en su perímerto, a excepción de la parte delantera que está rematada por un encaje de hojilla de oro. El manto se ha conservado hasta la actualidad tal y como fue concebido, a excepción del soporte, ya que fue pasado en 1989 a tissú de oro y limpiados los bordados por la Hermanas Oblatas de Huelva.

Describiendo mas detenidamente los bordados del manto, estos se sitúan por todo el perímetro, ampliándose en las vistas delanteras y en la cola. Siguiendo el estilo modernista tan del gusto de la época, destacan de sus líneas las distintas variedades de flores reproducidas fielmente en sedas de colores de exquisito trabajo, así como los dos dragones que forman la parte delantera. Igualmente, el dibujo se continúa de forma ascendente en la cola del manto. De entre las técnicas, son destacables aparte de las excelentes piezas de sedas en relieve, la variedad de puntos en las distintas piezas tejidas, y la abundancia de piezas siguiendo la técnica de "cartulina",que aportan riqueza al manto.

El paso procesional de la Santísima Virgen

Aunque actualmente la Virgen procesiona en un paso personal, consolidado en nuestra Hermandad y nuestro pueblo, no es el único del que tenemos datos, siendo cuatro los que ha usado para las distintas salidas procesionales. 

 

En documentos del s.XIX se mencionan unas andas "con espejos" y un palio, del que se conservan fotografías de principios de siglo, ya sin el palio, y en las que se puede observar quer era de tamaño bastante reducido. (más información: http://consolaciondecartaya.blogspot.com.es/2009/02/las-andas-procesionales-del-sxix.html )

 

A finales de la década de 1920 la Asociación y Corte de Honor adquirió un nuevo paso para Nuestra Amantísima Titular. Éste se alejaba bastante del anterior, pues seguía los cánones de los pasos de gloria sevillanos. Era de madera dorada y fue realizado en Sevilla por Francisco Ruiz Rodríquez. Este hecho, cuando las devociones de la parroquia compartían paso, demuestra la devoción que despertaba ya por aquel entonces la Santísima Virgen y la etapa floreciente que vivía su Hermandad. (más información: http://consolaciondecartaya.blogspot.com.es/2009/02/el-paso-de-1926.html )

 

Tras la destrucción de la mayor parte del patrimonio de la Hermandad en 1936, en el año 1940 se estrena un nuevo paso en madera tallada y dorada, en el cual procesionó la Virgen durante dos décadas, ya que fue sustituido por el actual a principios de los sesenta. Este paso, realizado por el Sr. Alarcón Santacruz en Sevilla, pasó posteriormente a ser propiedad de la hermandad de la Vera+Cruz, que lo ha venido utilizando hasta la pasada década.

 El paso actual de la Santísima Virgen de Consolación fue estrenado en 1962. Fue realizado en sevilla en el taller de D. Luís Jimenez Espinosa, siguiendo las trazas diseñadas por él. Su coste, elevado para su época al alcanzar las 100.000 pesetas,  fue sufragado por el pueblo de Cartaya, mediante suscripcion popular a iniciativa del párroco D. Domingo Fernández.

Realizado en madera dorada y estofada, destaca su variada ornamentación polícorma a base de flores, frutas y cabezas de querubines. Siguiendo el esquema tradicional de la escuela sevillana, componen el paso cuatro elementos diferenciados: respiraderos, canastilla, peana y candelabros. Los respiraderos, que no funcionan como tal sino como "cubre faldones", constan de perfil inferior andulado, se articulan mediante paños calados separados por pilastras con quirnaldas florales. Centra cada paño de forma alterna, una jarra con flores y unos tondos en los que aparece la jaculatoria de los Gozos de la Virgen , "EN TODA TRIBULACIÓN / CONFIADOS EN TU MEDIO / ESPERAMOS EL REMEDIO / VIRGEN DE CONSOLACIÓN", en los laterales, y las inscripciones "TODA HERMOSA ERES MARIA Y NO HAY MANCHA ALGUNA EN TI" y "TU HONOR Y GLORIA DE NUESTRO PUEBLO" en la trasera y la delantera respectivamente. Las maniguetas parten del baquetón, cuatro en la delantera y trasera, y 3 en los laterales.  La canastilla, totalmente calada y siguiendo un perfil en forma de bombo, se completa con cartelas en cada uno de sus lados entre dos cabezas de querubines. Las cartelas muestran las llaves de San Pedro coronadas por la tiara pontificia (delantera), el escudo de Cartaya (trasera), el anagrama de maría coronado y el emblema de la Medalla Milagrosa (laterales). La peana, de planta rectangular con esquinas en forma de "ces", sigue el mismo esquema que los respiraderos. Los candelabros originales, en número de ocho con cuatro luces cada uno, se situaban adosados a los laterales de la canastilla y en las esquinas de la peana. Posteriormente fueron reubicados los de la peana sobre las esquinas de la canastilla, formando grupo con los otros cuatro, constituyéndose en apariencia como cuatro candelabros de ocho luces cada uno. Los actuales candelabros, de siete luces cada uno, fueron realizados por los Hermanos caballero en 2008. En 2012, se añadieron a la canastilla cuatro esquinas talladas, en forma de cuernos de la abundacia, donde colocar las flores. Fueron realizadas en Sevilla por Francisco Verdugo. 

Todo el conjunto fue restaurado entre 2008 y 2010. El proceso de restauración constó de dos intervenciones diferenciadas. La correspondiente a la labor de talla, fue llevaba a cabo en 2008 por el taller sevillano de los Hermanos Caballero. Ésta consistió en la restauración y resanado integral de todos los elementos estructurales y ornamentales en madera, así como la realización de una nueva parihuela metálica y los cuatro candelabros de guardabrisas . La segunda fase de restauración consistió en el dorado integral del paso en oro de 23 3/4 kilates en el taller de Hermanos Gonzalez, entre 2009 (peana y candelabros) y 2010 (canastilla y respiraderos). Fue éste es el principal proyecto emprendido por la Hermandad en los últimos años, y el de mayor envergadura desde la restauración de la Ermita, alcanzando un presupuesto de 132.000 euros. Un proyecto comprometido y costosísimo, en el que se recurrió a la aportación de los hermanos y en general del pueblo de Cartaya. Para generar ingresos extraordinarios destinados a la restauración se realizaron rifas semanales, tómbolas navideñas en 2007 y 2008, cuestaciones populares, cuotas extraordinarias voluntarias, venta de colgaduras, meriendas benéficas en la sede de las amas de casa etc. Como en todo lo que lleva el nombre de Madre Bendita de Consolación, Cartaya respondió con creces, se volcó con el proyecto, y pudo admirar con orgullo y satisfacción a su Virgen en su Trono remozado el segundo domingo de septiembre de 2010. 

Imágenes de antes de la restauración:

 

Aspecto actual: